Im Bowser lesen

Liebe Freunde und Kolleg:innen,

Lasst uns die wundervolle Sommerzeit genießen, so wie wir es bereits in diesem Frühjahr während des „Ibiza Women Lab“ getan haben. Dort entstanden vier interessante Monologe unter der künstlerischen Leitung von Christine Schmalor.
In wenigen Tagen beginnt unsere XVI Internationale Theater Sommer Akademie unter der künstlerischen Leitung von Dr. Jurij Alschitz in Montecreto, zu der wir Künstler:innen aus 13 Ländern zu einem Art Picnic erwarten.

Bevor wir also in die Sommerfrische aufbrechen, wollen wir die Pläne für die nächste Saison vorstellen, verbunden mit der herzlichen Einladung zur Teilnahme und der Bitte, diese Information auch an Kolleg:innen weiter zu geben.

In diesem Herbst wird sich Dr. Jurij Alschitz in besonderem Maße der hohen Kunst der Regie widmen, und zwar nicht nur dem grundlegenden Handwerk, sondern vor allem den methodischen Erneuerungen, die er in Kürze auch publizieren wird.
Am 18. Oktober ist eine für jeden offene Online Veranstaltung geplant: Neue Wege zur Regiekunst.
Im November beginnt der Ausbildungsgang School of Directing.
Die absolut exquisite Version einer Regieausbildung bietet natürlich das Programm Alschitz School for One. Es sind im Moment wieder Plätze frei. Eine Bewerbung ist jederzeit möglich!
Weitere Aktivitäten zum Thema Regie werden noch bekannt gegeben.

Schauspieler können wieder verschiedene Angebote finden – Grundlagen und Provokationen:  Wie spielt man Thema? Die Kunst des Storytelling. Wie eröffne ich mir die magische Kraft des Dialogs? Wie erfinde ich einen Monolog?

Nachfolgend alle Kurse. Nicht verpassen: Es gibt immer einen Frühbucherrabatt!

Mit den besten Wünschen für einen schönen Sommer!
Christine Schmalor, programme director

Fragen? gern! Beratungsgespräch am Telefon oder per zoom. Bewerbung mit CV und letter of motivation, es folgt ein Zoom-Gespräch.		Alschitz School for One Jeder Regisseur ist ein Unikat. Der Weg zur Einzigartigkeit ist einsam. Wähle einen Meister, der Dich leiten kann. Jurij Alschitz entwickelt für jeden Einzelnen ein speziell auf die individuellen Bedürfnisse zugeschnittes Programm. Es umfasst: ⇒ die Schaffung des individuellen künstlerischen Systems als Regisseur:in oder Schauspieler:in. ⇒ die Entwicklung des eigenen Stils, einer einzigartigen künstlerischen Sprache. ⇒ die grundlegenden Techniken und Fertigkeiten des Berufs. Sie führen zu individuellen Techniken und geben den Weg frei zu den Geheimnissen der Meisterschaft.
SAVE THE DATE 18. Oktober von 15 – 16:00 online		Neue Wege zur Regiekunst Dr Jurij Alschitz open lecture
14. + 21. + 28. Oktober von 18:00 – 20:30 online plus 2 x 1 Stunde Einzelcoaching ⇒register early bird Preis bis 1. September!		Thema spielen – die reine Schauspielkunst  Christine Schmalor Workshop und Einzelcoaching Es gibt ein Vakuum für Schauspieler im zeitgenössischen Theater: keine Situationen, keine Charaktere, keine Handlungen, nur Worte, Worte, Worte … Texte, Klänge, Ideengebilde von Autoren, Regisseuren oder im Kollektiv entstanden. Spannend! Aber was soll ich spielen? Themen? Wie finde ich Zugang zu einem Thema, mache es lebendig und vor allem: Wie läßt sich das darstellen? In diesem Seminar werden wir neue Techniken der Textanalyse ausprobieren, die zwangsläufig zu völlig anderen Haltungen und Formen des Schauspielens führen. (…) In der Folge entsteht ein neues Selbstvertrauen und mehr Souveränität auf der Bühne. Darüber hinaus wird man Emotionen und Gefühle auf ganz neuen Ebenen entdecken.
Sa 24. + So 25. Oktober   Sa 31. Okt + So 01. Nov  So 29. Nov von 12:00 – 14:30 online 3 individuelle Sessions zwischen 2. und 27. November nach Absprache ⇒register early bird Preis bis 1. September!		Schauspieler als Geschichtenerzähler Christine Schmalor Workshop and individual coaching Entdecke eine alt-bekannte Kunst ganz neu In diesem Kurs werden wir Storytelling als Grundlage für die Erarbeitung einer Rolle und die Schaffung einer Figur betrachten; ebenso als Probenmethode oder Methode zur Stückentwicklung. Im nächsten Schritt werden wir das Geschichtenerzählen als eine der schönsten Kunstformen erkunden. So viel interessante Wege und Techniken. So viele schauspielerische Herausforderungen! So viele Möglichkeiten der Wort- und Gedankenspiele. Ein Fest für jeden Schauspieler! Zunächst werden wir uns mit grundlegenden Techniken befassen, um uns dann neuen Ansätzen zuzuwenden. Zwei gemeinsame Wochenenden mit zahlreichen praktischen Übungen und Experimenten. Anschließend begibt sich jede:r auf die eigene Reise, erkundet die verschiedenen Möglichkeiten, entwickelt so eine eigene Geschichte. Dieser Prozess wird in drei Sessions individuell begleitet. Nach einem Monat treffen wir uns zu einem Finale, bei dem wir uns gegenseitig unsere Geschichten erzählen und über die Arbeit reflektieren.
Sa 07. + So 08. Nov  Sa 14. + So 15. Nov Sa 21. + So 22. Nov immer von 12:00 – 14:30 ⇒register early bird Preis bis 1. Oktober!		Die magische Kraft des Dialogs Begegne dem Dialog in monologischen Zeiten. Der Dialog ist ein machtvolles Mittel in der Kommunikation, der enorme Kräfte freisetzt; die können verletzen, aber auch heilen; sie können vor allem neue Dimensionen des Denkens und Handels freisetzen. Wir brauchen den Dialog mit dem Dialog. Die Weisheit des Dialogs kann uns helfen, ein neues Potential für die künstlerische und persönliche Entwicklung zu entdecken. Der Dialog fordert von uns eine Öffnung – damit setze ich mich auch einem Risiko aus – aber ohne Risiko gibt es kein künstlerisches Leben. Kennst du die verschiedenen Gesetze des Dialogs auf der Bühne? Du wirst eine neue Sprache entdecken…
28. Nov + 5. + 12. Dez von 11:30 – 14:30 plus 3 x 1 Stunde Einzelcoaching ⇒register early bird Preis bis 1. Oktober!		Solo – The devised Monologue Christine Schmalor Workshop und Einzelcoaching Der SOLO-Kurs unterstützt Künstler:innen, die einen Monolog, ein Monodrama, eine Solo-Performance oder einen eigenen Theaterabend entwickeln. Ebenso richtet er sich an alle, die ihr Vorspielrepertoire neue überdenken. SOLO 1 – Mein Thema finden – die Dimensionen erschließen – meinem Thema eine Stimme geben. SOLO 2 – Der kreative Gedankenfluss: Intertextualität – Spiel und Chaos. SOLO 3 – Komposition: Das Fundament schaffen – den Kompass finden – die künstlerische Sprache entwickeln.
The Director Prepares 27. – 29. Nov 2026 4. – 6. Dez 2026 The Director’s Tools 8. – 10. Jan 2027 15. – 17. Jan 2027 Rehearsal Methods 5. – 7. Feb 2027 12. – 14. Feb 2027 ⇒register early bird Preis bis 31. August!		In drei Schritten zur professionellen Regieführung School of Directing Dr Jurij Alschitz Internationales Programm für Regisseure, Theaterlehrer, Theaterpädagogen und Schauspieler mit neuen beruflichen Perspektiven Dieses einzigartige Online-Ausbildungsprogramm richtet sich an diejenigen, die sich entschlossen haben, den Regieberuf zu ergreifen, sowie an alle, die bereits Erfahrung in ihrem Metier haben und mehr handwerkliche Fähigkeiten erwerben wollen. Es richtet sich an alle, die wichtige Geheimnisse des Berufs erlernen wollen. Die Schule für Regie ist ein viermonatiges Intensivprogramm in drei Stufen mit drei Modulen. Für die Zwischenzeiten erhalten die Studierenden umfangreiche Aufgaben, damit sie das erworbene Fachwissen zu ihrer eigenen Methodik weiterentwickeln können. In diesem Programm praktiziert Jurij Alschitz die von ihm entwickelte Quantenpädagogik, die sowohl auf Impulsen als auch auf einem ganzheitlichen Theaterkonzept basiert. Es ist möglich, die Module einzeln zu buchen.
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