K\u00fcnstlerischer Arbeits- und Trainingsmethoden des WTTI werden auf die konzeptionelle und organisatorische Produktionsleitung \u00fcbertragen und zur praktischen Anwendung gebracht. Heutige K\u00fcnstler*innen m\u00fcssen \u00fcber grundlegende Kenntnisse der Selbstvermarktung verf\u00fcgen.<\/p>\n
Eine Reihe von Fragen und Widerspr\u00fcche besch\u00e4ftigen viele K\u00fcnstler*innen und kleinere Theatergruppen, die ihre Produktion selbst \u00fcbernehmen, ebenso wie hauptberufliche Produzenten.<\/p>\n
Tats\u00e4chlich ist aber die, oft als kompliziert wahrgenommenen, Doppelfunktion als K\u00fcnstler*in und Organisator*in kein Hemmnis sondern kann zu einem Vorteil in vielfacher Hinsicht werden.<\/p>\n
Die Arbeitsweise der Seminare kombiniert auf einigartige Weise die Theorie mit der Praxis in Form von \u00dcbungen und Training. Es zielt darauf ab, Grundlagen der internationalen Projektarbeit zu vermitteln, Selbstbewusstsein zu st\u00e4rken, \u00dcberzeugungskraft zu gewinnen, um – gepaart mit k\u00fcnstlerischer Freiheit – eigene Projekte auf den Weg zu bringen. Kurz, es geht darum, f\u00fcr sich selbst eine souver\u00e4ne Position zu erarbeiten.<\/p>\n
Die Programmdirektorin des World Theatre Training Instituts Christine Schmalor sch\u00f6pft aus einem reichhaltigen Erfahrungsschatz von \u00fcber 20 Jahren praktischer Theaterarbeit, Lehre, Projekt- und Programmentwicklungen, sowie erfolgreicher Konzeption, Antragstellung und Abwicklung von mehrj\u00e4hrigen EU gef\u00f6rderten Gro\u00dfprojekten. Nach \u00fcber zehn Jahren Vorsitz des Theatre Education and Training Commitee des Internationalen Theaterinstituts kennt sie die Wechselwirkungen kultureller Diversit\u00e4t und interkultureller Kommunikation als Grundlage jeder k\u00fcnstlerischen Kooperation.<\/p>\n
Dieser Erfahrungsschatz wird seit 2017 in verschiedenen Formen weitergegeben.<\/p>\n
Das Seminarprogramm wird immer auf die speziellen W\u00fcnsche interessierter Anbieter zuschnitten.<\/p>\n